Mère Russie a présenté au monde de nombreux compositeurs célèbres dont les œuvres sont jouées dans des salles de concert à travers le monde.
Petits et grands, même à notre époque, les gadgets et la musique techno ont entendu le nom de Pyotr Tchaikovsky - un véritable génie des opéras domestiques. Au cours des 53 dernières années, il a laissé un héritage de plus de 80 belles mélodies, dont 10 opéras et 3 ballets, connus dans le monde entier.
Saviez-vous que pour son appel et son talent, Pyotr Ilyich a quitté son emploi au ministère de la Justice? Ni rangs, ni titres, ni redevances respectables ne l'ont séduit, puisque l'âme s'efforçait de trouver son reflet dans la musique.
Les proches du futur compositeur ne comprenaient pas son acte, car à cette époque seul un fou pouvait refuser la jurisprudence au profit de la musique. Et comme c'est merveilleux que Tchaïkovski ait encore décidé de cette étape désespérée, faisant le choix le plus important de sa vie.
Et aujourd'hui, nous rappelons ses œuvres avec la chair de poule, et parfois des larmes aux yeux. Découvrons l'histoire et notre liste des 10 compositions les plus célèbres de Tchaïkovski.
10. Iolanthe
Cet opéra était le dernier sur le palmarès du compositeur, il peut donc être considéré comme un véritable hymne de la vie.
L'œuvre raconte la jeune reine «Iolante »qui ne sait même pas qu'elle est aveugle, puisque personne dans le palais ne lui dit la cruelle vérité. Un médecin maure dit à la fille que la perspicacité est possible si elle le veut vraiment.
Et en quelque sorte, un chevalier erre accidentellement dans le palais, avouant son amour à l'héroïne. En souvenir, il demande à la fille une rose rouge, mais elle lui en donne une blanche, montrant ainsi son vice amoureux.
Mais le chevalier exécute un bel hymne à la vie et à la lumière, plein d'amour, qui met le roi en colère. Iolanthe veut vraiment protéger sa bien-aimée de la mort, cherche à voir clairement - et un miracle se produit. Un père heureux bénit la reine pour le mariage avec un chevalier qui ensemble glorifie la lumière et la vie.
9. La reine de pique
La reine de pique - Tchaikovsky a écrit cet opéra sur commande pour l'administration du Théâtre Impérial, dont les représentants se sont tournés vers lui en 1887. L'intrigue a été proposée par le scénariste Ivan Vsevolozhsky, qui, à son tour, l'a emprunté à l'histoire d'Alexandre Pouchkine.
Initialement, le compositeur a refusé de prendre cette commande, car il ne voyait pas assez de pièces de théâtre dans le texte. Cependant, après 2 ans, il a changé d'avis et a commencé avec enthousiasme à écrire de la belle musique d'opéra.
Après la première en Russie, l'œuvre a été empruntée dans les répertoires des pays américains et européens, et les mots ont été traduits en tchèque et en allemand.
8. Eugene Onegin
Et la commande du célèbre opéra «Eugene Onegin " Pyotr Ilyich a reçu de la célèbre chanteuse Elizabeth Lavrovskaya au printemps 1877. La femme voulait obtenir l'incarnation musicale de l'histoire de Pouchkine. Tchaikovsky, honorant profondément l'héritage d'Alexandre Sergeyevich, a été pleinement impliqué dans le travail et a créé la mélodie toute la nuit d'affilée.
Toujours dans sa lettre à son collègue S. Taneyev, le compositeur a dit qu'il voulait mettre un drame très fort et légèrement intime sur la musique, qui pourrait réaliser ses conflits internes, lui faire survivre des émotions uniques. Il est à noter que durant l'été de cette année-là, Tchaïkovski a épousé tout le monde de façon inattendue avec son ancien élève, qui avait huit ans de moins. Le mariage impulsif a éclaté après quelques semaines, ce qui a laissé sa marque dans la partie musicale de l'opéra.
7. Album pour enfants
La célèbre collection d'œuvres «Album pour enfants » contient 24 morceaux de piano faciles à jouer qui permettent de commencer facilement à initier les enfants au monde de la musique. Le compositeur a mis 3 mois pour créer l'album en 1878. Tchaikovsky a dédié sa création à son neveu Volodya Davydov.
Un analyste bien connu de la créativité du compositeur rapporte que l'album pour enfants peut être ajouté en toute sécurité au fonds d'or de la littérature musicale nationale et mondiale pour la jeune génération.
Près d'un siècle plus tard, un sketch d'animation est sorti au studio Soyuzmultfilm, qui a été mis sur la musique de l'album. Et deux décennies plus tard, un ballet a été mis en scène, qui est devenu lauréat du Festival International.
6. Le casse-noisette
À propos du beau ballet «Casse Noisette" toute la communauté des musiques du monde était en plein essor et elle ne se lasserait jamais de cliqueter. La combinaison de la grande idée et de la syllabe d'E. Theodore et de la musique divine de chair de poule de Tchaïkovski fait du ballet la couronne du patrimoine culturel des époques récentes.
Et bien qu'avec le début de la Première Guerre mondiale et un changement d'opinions politiques, l'intrigue du ballet a dû être russifiée (jusqu'aux noms), mais la musique écrite par un compositeur national a permis de conserver un zeste étonnant. Que coûte une merveilleuse «valse des fleurs» ou «danse de la fée des dragées»?
5. Snow Maiden
Le compositeur a respecté le travail des poètes russes et des écrivains en prose, donc avec plaisir il a commencé à écrire la mélodie «Snow Maiden à la pièce mise en scène sur la base des œuvres d'Ostrovsky.
Au moment de la création de la composition, Pyotr Ilyich était véritablement fasciné par l'art populaire et le folklore, qui s'exprime dans sa collection de 50 chansons folkloriques russes qui peuvent être jouées au piano à quatre mains.
Cette collection comprenait également la belle œuvre «The Snow Maiden», qui a conservé des fragments musicaux de l'opéra raté de «Ondine» de Tchaïkovski.
4. Marche slave
Bon de travail historique puissant «Marche slave " est entré dans le compositeur de la direction de la Communauté musicale russe. Ce dernier a voulu consacrer une mélodie à la bataille des peuples slaves de la région des Balkans contre l'ennemi ottoman (événements de la guerre russo-turque).
Tchaïkovski a qualifié son œuvre de «marche serbo-russe», mais plus tard, elle a été renommée. Dans l'œuvre, vous pouvez entendre des notes de musique caractéristiques de la musique folklorique serbe, ainsi que des fragments du célèbre thème "God Save the Tsar!"
Et si vous pensez que ce travail historique sérieux est sans pertinence pour le moment, alors vous vous trompez. Par exemple, en 1985, le célèbre groupe Accept, qui interprète du "heavy metal", a repris l'air de la marche au début de la chanson clé de son album populaire.
3. Swan Lake
C'est Tchaïkovski qui s'est vu confier les travaux du ballet culte «Le lac des cygnes"qui ne perd pas sa pertinence à ce jour.
L'intrigue de la mélodie retrace des motifs folkloriques, notamment des impuretés du folklore allemand. Ainsi, l'histoire raconte la princesse Odette, que le sorcier diabolique a transformé en cygne blanc.
On pense que le compositeur a écrit la mélodie après un voyage au lac alpin dans la région de Füssen. Il est à noter que depuis 1877 la partition de la performance, ainsi que son livret, ont subi des modifications.
2. Belle au bois dormant
Une fois l'intrigue du génie Charles Perrault a essayé de mettre sur le compositeur de musique Herold. Mais après la première sensationnelle de la version de Pyotr Ilyich en collaboration avec Marius Petipa «La belle au bois dormant" a été reconnu comme le meilleur et a été inclus dans la notation des chefs-d'œuvre les plus emblématiques de l'art du ballet mondial.
Bien sûr, les chorégraphes modernes créent de nouvelles et nouvelles versions de la partition musicale, mais ils ne perdent pas tous la base principale établie par le compositeur national.
1. Saisons
On sait que le compositeur mondial A. Vivaldi a déjà travaillé sur une idée similaire. Cependant, Pyotr Ilyich a décidé d'ajouter du piquant à son cycle "Saisons", le divisant non pas en 4 saisons généralement reconnues, mais par 12 mois. Dans le même temps, une épigraphe de poésie classique sélectionnée personnellement a été consacrée à chacun d'eux.
Les pièces correspondent non seulement aux mois de l'année et portent des noms originaux (par exemple, «Février: Shrovetide»), mais expriment également clairement leur humeur et leurs émotions.
N'est-ce pas une excellente sélection? J'ai immédiatement voulu rafraîchir les meilleures œuvres de ma mémoire, car elles aident à se débarrasser des pensées inutiles de ma tête et à syntoniser la créativité et les pensées productives.